说起那些吹到日本的中国风，
你心里跳出来的第一个答案
是什么？
是气派的唐风建筑？
是风雅闲适的茶道？
是从汉服改良的和服？
还是……？
由于地理位置相近，
在很长一段时间，
邻国日本吸收学习了
大量的中华文化。
今天萃花要讲的则是一个
“过气网红”
它也曾风靡日本文化圈，
幕府将军爱不释手，
画家们极其尊崇，
成为日本画坛一大中流砥柱。
然而大多数中国人都不曾听说它，
就连专业的中国美术史教材中
其介绍篇幅也寥寥无几。
它就是禅画。
▲ 南宋 梁楷 六祖截竹图
禅画
直指人心 见性成佛
要说禅画，首先就要先说禅。
从字面即可猜到，
禅是佛教术语，
禅（jana）起源于古印度，
6世纪初达摩来到中国，
将禅宗在中国发扬光大。
7世纪中期，
禅宗从中国传入平安末期的日本。
其实禅宗是佛教里的“非主流”，
禅宗有四圣句：
不立文字 教外别传
直指人心 见性成佛
禅宗认为宗教仪式毫无价值，
人们不需要诵经，
强调佛祖在人心，
喝水担柴，都能悟道。
“神通及妙用，运水与搬柴”
▲ 南宋 牧溪《观音猿鹤图》之一，日本京都大徳寺藏
禅画就是中国禅宗特有的艺术，
修禅者用笔墨来表达禅道。
禅画从绘画主题、技法到精神
无不透露出我们不一样~
常见的普通宗教画，
大多画的是佛经故事、说法传教图。
▲ 著名的敦煌壁画《鹿王本生图》就是典型的佛教故事画
▲ 宋 李公麟《维摩演教图卷》（局部）描绘维摩诘正在宣讲教义
禅画里的和尚、仙人没有在念经，
而是在砍柴、发呆、散步……
因为这就是禅宗的修行方式。
▲ 南宋 梁楷《泼墨仙人图》
禅画的山水、花鸟、静物，
不像画院画师那样追求精细，
大多有着空寂、脱俗、古拙的感觉，
或许是禅师们在修行时，
面对客观的自然景观，
忽然领悟了些微的“道”，
信手随笔而成。
▲ 南宋 梁楷 《柳溪卧笛图》
由于历史上我国多次灭佛，
修行禅宗的人不多，
能理解欣赏禅画的更是少，
加上文人画从元代兴起和流行，
禅画在我国美术史上
一直不温不火。
然而禅画东渡到日本以后，
却为日本画打开了新世界的大门。
牧溪
日本画道的大恩人
牧溪是谁？
如果你了解一点日本美术史，
或是去日本国立博物馆看展，
会发现，
这个从没听过名字的南宋和尚，
其多幅作品被评为
日本的“国宝”供了起来，
待遇可以比肩宋徽宗。
僧法常，自号牧溪。
他擅长龙虎、人物、芦雁、杂画，
画画随笔点墨而成，
意思简当，不费妆饰。
国内画史对他的评价一般般，
如元人汤垕着《画鉴》说：
“近世牧溪僧法常作墨竹，粗恶无古法。”
明朱谋垔《画史会要》中说：
“粗恶无古法，诚非雅玩。”
▲ 南宋 牧溪 老松八哥图
国内评论家认为其作品没有“法”，
而恰恰是这种不拘泥于形式的风格
反而使牧溪的作品在日本备受推崇。
▲ 南宋 牧溪 六柿图 日本京都龙光院
日本禅宗不像中国禅宗，
没有经历过断裂，
一直延续发展，
并培养出“幽玄”的审美意识，
追求某种朦胧、深远、
非理性的、不可言说的美。
这些空寂而深远的禅画，
就十分契合日本人“幽玄”的思想。
禅画培养了日本对水墨画的审美，
名不见经传的禅画僧牧溪
因此被誉为“日本画道的大恩人”。
雪舟
日本水墨画的完成者
随着越来越多宋元水墨画传入，
马远、夏圭等名家作品
不断开阔日本画师的眼界，
日本水墨画从禅画萌芽，
在宋元画的基础上不断发展精进。
▲ 15世纪 雪舟等杨 仿夏圭山水图 日本山口县立美术馆藏
虽说古代日本崇尚宋元画，
却没有什么到过中国的画家，
画僧雪舟等杨，
就是唯一一个出过国的画家。
▲ 雪舟等杨像
雪舟少年时出家为僧，
跟随当时擅长中国水墨画的
日本著名画家周文学画，
明成化二年（1467年），
四十多岁的雪舟
随着遣明船来到大明。
在京城，雪舟有幸结识了
宫廷画家李在，
向他学习“设色之旨”“破墨之法”。
▲ 15世纪 雪舟等杨 仿玉涧山水图 冈山县立美术馆
在此以前，包括雪舟在内
所有日本画家都只是
依靠模仿宋元画家的作品，
与其说是日本水墨画，
不如说是日本人画的中国风水墨画，
本土风格尚不明显。
▲ 15世纪 雪舟等杨《秋冬山水图》东京国立博物馆藏
雪舟不仅从中国学习了新的技法，
更在中国的山水风景中，
体验到以景入画的微妙转化。
▲ 15世纪 雪舟等杨 天桥立图（局部） 京都国立博物馆藏
雪舟在中国待了两年，
回到日本后开设天开图画楼，
大量描绘日本实景山水。
他的山石少有皴法，注重留白，
营造清新雅致的意境，
将中国水墨形式
与日本禅意、幽玄的审美统一，
创作出独特的日本水墨画风。
▲ 15世纪 雪舟等杨 四季花鸟屏风 京都国立博物馆
雪舟开日本一代画风，
被许多日本画师模仿，
雪舟风格被称为“雪舟样”。
可以说雪舟是一个分叉点，
日本水墨与中国水墨分道扬镳。
此后的日本水墨画，
意境气质都已大不一样了。
▲ 16世纪 长谷川等伯 松林风眠图（局部） 东京国立博物馆
▲ 16-17世纪 云谷等颜 山水图屏风 东京国立博物馆
▲ 18世纪 曾我萧白 富士三保松原图屏风
而在明代中国的画坛，
前有富丽精细的院派，
苍劲雄健的浙派，
后有发展文人画传统的吴派，
虽然与日本都曾以宋元为基础，
但由于宗教、文化、等原因，
中日水墨画循着各自的路径，
绽放着各自截然不同的美。
▲ 明 边景昭 三友百禽图
▲ 明 戴进 风雨归舟图
▲ 明 唐寅 沛台实景图
看了这么多水墨画，
下面两幅描绘黄山的作品，
你能分清哪是中国水墨画，
哪幅是日本水墨画么？
参考文献：
《那一年，天童寺忆雪舟》丰子恺
《禅僧、画家——雪舟的来华》李湜
《知日·日本禅》中信出版社
emuseum.jp/
